Особенности создания картин из тканей самостоятельно

Художественный фон

Картины из цветов искусственных получатся более яркими и интересными, если фон будет художественным. Этого добиваются использованием батика. Что необходимо делать:

1. Натяните ткань на подрамник и увлажните пульверизатором.
2. Возьмите специальные краски для ткани и нанесите в любом порядке. Не думайте о композиции, краски сами создадут рисунок, когда растекутся.
3. Добавьте соль, чтобы добиться новых узоров.

Другой способ подразумевает использование стекла. Нанесите на него гуашь. Увлажните лист бумаги, приложите к стеклу и быстро уберите.

Также подобный результат можно получить с помощью Увлажните её и нанесите в произвольном порядке. Поворачивайте лист, чтобы краска растекалась и смешиванием получались узоры.

Квилт – лоскутное шитье

Еще один вид рукоделия, который применяется для создания оригинальных картин, наполняющих интерьер теплом и домашним уютом. Суть процедуры состоит в сшивании трех и более слоев ткани (с использованием швейной машинки или вручную), в результате чего поверхность образует трехмерный рельефный узор. Картина производит впечатление 3D-эффекта.

«Квилтинг» – заимствованное иностранное слово, это рукоделие по-простому называется лоскутное шитье. Данная техника появилась очень давно, ее можно было наблюдать в интерьерах деревенских домов прошлого столетия. Наши бабушки, собирая всевозможные лоскутки ткани, шили разноцветные одеяла, покрывала, подушечки.

Оригинальная картина из лоскутов ткани украсит любой интерьер

Подобные изделия можно встретить и сегодня. Они являются характерными для интерьеров в стиле кантри и прованс, отождествляемых с деревенским бытом. Все эти вещицы в настоящее время больше играют роль декораций, нежели являются предметами необходимости.

Несколько позднее, используя лоскутное шитье, умелицы стали производить на свет картины, и некоторые из них выполнены настолько искусно, что поражают воображение. Квилт может являть собой некую абстракцию или передавать конкретный сюжет.

Сказочное панно из лоскутов в ярких красках

Чем отличаются друг от друга слои в квилтинге?

1. Первый слой – это подкладка, для которой, как правило, используют хлопчатобумажные обрезки ткани.Для создания второго слоя берут ватин или синтепон. Именно этот слой необходим для придания объема.Третий слой (верхний) является декоративным. Его комбинируют с аппликацией, коллажем, вышивкой.

Слои обязательно простегиваются между собой швом.

Домашняя картина с новогодним настроением из лоскутов

Современный кинусайг

Современная техника кинусайга претерпела некоторые изменения. Она стала проще и доступнее, что дало ей возможность получить широкое распространение во всем мире. Дорогой шёлк заменили обычными кусочками ткани, а вместо деревянных досок используют куски пенопласта.

Можно один раз увидеть, как изготавливаются картины в технике кинусайга, чтобы понять принцип работы. Для начала нужно приготовить необходимые инструменты и материалы. Это прежде всего лист пенопласта, соответствующий размеру рисунка. Кроме того, для работы потребуются цветные кусочки ткани.

Затем нужно выбрать соответствующий шаблон и подготовить бумагу для копирования. Из инструментов понадобятся:

• ножницы;
• скальпель или тонкий нож;
• тонкий, но не острый инструмент (пилочка для ногтей).

Первоначально нужно создать шаблон, на основе простых геометрических фигур. Начинающим с ним будет работать гораздо легче. После чего готовое изображение переносится на пенопласт с помощью копировальной бумаги. Затем по контурам необходимо вырезать щели глубиной не более 3 миллиметров с помощью скальпеля или ножа.

Следующим шагом будет вырезание кусочков ткани, соответствующих размерам и цветовой гамме отдельных деталей изображения. После чего края ткани заталкиваются в бороздки пенопласта, для этого можно использовать пилочку для ногтей. Таким образом и создаётся вся картина.

Бороздки можно заполнить клеем, чтобы ткань лучше держалась и не выпадала. Чтобы сделать панель завершённой, можно поместить её в рамку. Теперь картина, сделанная по технике кинусайга, полностью готова. Точно так же можно украсить рождественские игрушки, которые будут выглядеть очень оригинально.

Особенности изделий кинусайга

Техника «кинусайга» отличается тем, что изделия создаются без использования иголок и ниток. Они не сшиваются, а прикрепляются к дощечке. Традиционно японские картины создавались следующим образом:

• художник рисовал эскиз рисунка, который затем переносил на деревянную дощечку;
• на ней прорезались по контуру рисунка углубления глубиной около 2 мм;
• кимоно разрезали на лоскутки подходящей формы с припуском всего один миллиметр;
• их тщательно заправляли в прорези.

Японская техника «кинусайга» распространилась по всему миру. Сегодня она пользуется большой популярностью среди рукодельниц. Для создания современных изделий вместо дощечек используют пенопласт, а вместо шелковых кимоно — обычные тонкие ткани. Плюсы картин, изготовленных в технике «кинусайга»:

• лоскутные панно украсят любое помещение, оформленное в стиле прованс или кантри;
• они станут отличным подарком друзьям или родным на праздник или на новоселье;
• для их изготовления не нужны дорогие материалы — всё, что потребуется, есть в доме;
• на изготовление любого панно уйдёт не больше 3−4 часов.

Существуют два направления лоскутных картин: пэчворк и квилтинг. Они отличаются техникой исполнения и крепления лоскутков.

Пэчворк

Техника с необычным названием «пэчворк» является уникальной; ее особенность заключается в том, что при создании декоративных полотен из лоскутков иголка не используется — так же, как и нитки. Главное преимущество данной техники – это незамысловатость исполнения.

Благодаря пэчворку удается без особого труда создать целые декоративные шедевры, причем не имея опыта в рукоделии. Эта творческая технология идеально подходит для начинающих рукодельниц.

Картины из лоскутков, фото

Картины из кусочков материала стоит делать по нескольким причинам:

• они отлично подходят для декора помещений, интерьер которых оформлен в прованском стиле или кантри;
• могут применяться для украшения на любой кухне;
• являются прекрасным презентом по случаю любого праздника и, прежде всего, новоселья;
• для их создания нужны доступные материалы;
• работа по изготовлению декоративных полотен занимает минимум времени;
• обладают объемным эффектом.

Перед тем, как приступить к творческому процессу, следует приготовить инструменты и расходные материалы:

• пенопластовую ленту размером 2-2,5 см (подойдут куски пенопласта, которым комплектуют бытовую технику при упаковке);
• кусочки ткани, отличающиеся цветом, формой и размером (рекомендуется использовать тонкий материал — из него проще делать маленькие детали, с джинсовыми лоскутками работать сложнее);
• канцелярский клей (не используйте супер-клей, иначе пенопласт поплавится);
• нож для резки бумаги;
• маленькие ножницы;
• кнопки;
• инструмент, предназначенный для распаривания швов (можно купить в магазинах, где продаются швейные принадлежности) или маникюрная пилочка, но распарывателем работать удобнее;
• распечатка схемы;
• копировальная бумага или маркер.

Картины из ткани — как создать своими руками? Инструкция идеями на фото!

Каждый хозяин квартиры или дома хочет выразить свою индивидуальность, в том числе и через декорирование помещения, в котором он живет. Собственноручно сделанные вещи станут неповторимыми украшениями вашего интерьера.

Для украшения очень часто используют картины, однако качественные и красивые полотна стоят немалых денег. Но что делать, если вместо свободного пространства стен так хочется любоваться настоящим произведением искусства?

Предлагаем обратить свое внимание на такой вид декора, как картины из ткани. Качественно сделанные они не только заменят классические картины, но и будут отражением ваших предпочтений

При минимальных затратах такие дизайнерские вещи могут выглядеть очень дорого, конечно, если не использовать для их изготовления совсем дешевые ткани. В магазинах можно найти материал с потрясающими расцветками и узорами.

К тому же картины, выполненные из ткани довольно просто делать, и это не занимает много времени. Возможно, у вас откроется талант к их изготовлению. В таком случае вы сможете продавать свои произведения или дарить друзьям и знакомым на всевозможные праздники.

Тем более, что картина является универсальным подарком, который можно подарить как женщине, так и мужчине. А если вы знаете дизайн интерьера людей, которым предназначается оригинальный подарок, то он всегда идеально впишется в окружающую обстановку.

Содержимое статьи:

• Инструменты и материалы
• Изготовление картины
• Объемные картины
• Фото картин из ткани

Кружевные картины

У каждого народа своя техника выполнения кружевных полотен. Всему миру известны вологодские, румынские и ирландские кружева – традиционные ремесла, которые сегодня активно возрождаются.

Кружевные наряды не все носят, зато они отлично сморятся в виде художественных панов из отдельных элементов. Можно использовать:

• традиционное и фабричное кружево;
• кусочки фатина с вышивкой;
• связанные тонким крючком цветы и листья;
• детали гардины с кружевными элементами.

Эффектную картину из кружевного лоскута можно придумать и составить самостоятельно, имея в распоряжении некоторые фрагменты панно. Когда-то некоторые изображения несли какой-то сакральный смысл, поэтому кружевные панно были частью верования.

Сегодня диковинные «птицы», 8-гранные звезды, солнце и луна в одном панно или какие-то деревья утратили свой смысловой подтекст. Поэтому можно пришивать тонкой леской или наносить с помощью клеевого пистолета любые фрагменты на свое усмотрение.

Сегодня также широко используются «сборные» панно из кружевных салфеток, аккуратно закрепленных мелкими гвоздиками на деревянной панели. Этот декор превосходно впишется в интерьер в стиле кантри или прованс.

Настоящие произведения искусства – удел мастеров, которые превратили свое хобби в прибыльный бизнес. Однако они тоже когда-то начинали с самого простого – изготовления цветных наволочек на диванные подушки в стиле пэчворк или наклеивания кусочков кожи на сумку.

Основные виды ручных швов

Рельефная вышивка может выполняться различными видами швов. Пошаговая инструкция их вышивания следующая:

• «Стебельчатый шов» — он представляет собой стежки, которые располагаются под одним наклоном. Чтобы выполнить этот шов, нужно направлять острие иглы на себя, а стежки делать в противоположную сторону. Каждый следующий стежок начинается из центра, идущего перед ним.
• Наметочный шов — он выглядит как пунктирная линия. Длина стежка должна составлять примерно 5 мм.
• «Шнурочек» — выполняется как наметочный шов, но дополнительно пропускаются иглы через каждый стежок.
• Петельный шов — у него есть множество разновидностей. Он предназначен для обметки вышитых элементов, а также для создания листьев и цветов. Чтобы выполнить этот шов, нужно ввести иглу на лицевую сторону, затем формируется петля из нити, через которую нужно провести иглу для выполнения следующего стежка.
• Шов «назад иголку» — он необходим для создания сплошной нити. Игла выводится на лицевую сторону, а затем вводится правее на расстоянии, равном величине стежка. Затем иголку располагают с левой стороны от первого прокола. При этом должно соблюдаться одинаковое расстояние. Каждые последующие стежки выполняются там, где заканчивался предыдущий.
• Бразильский шов выполняется шелковыми нитями для создания рельефных картин. Сюда включаются элементы кружевоплетения.

Вам это будет интересно Особенности создания картин из тканей самостоятельно

Начинающим рукодельницам рекомендуют начинать работу именно с этих швов.

Бразильский шов

Кинусайга: простые шаблоны и их исполнение

Кинусайга допускает использование любой схемы, которая есть под рукой. Шаблоны можно купить, а можно сделать самим. Самый простой способ — использовать трафареты. Как пример, ниже приводится мастер-класс кинусайга по простому шаблону.

Для выполнения этого рукоделия необходимо:

• картонка размера А3;
• картонка размера А4;
• лоскутки ткани разных цветов;
• синтепон;
• клей;
• пилка для ногтей;
• нитки;
• иголка;
• ножницы;
• краски акриловые;
• кисточка тонкая;
• шнур (сутаж) разного цвета;
• булавки;
• рамка.

Схема создания картины:

В работе можно использовать любые лоскутки, которые сможете найти.

1. Рисунок необходимо перенести на кальку. Разрезать на составные части — детали.
2. После того, как разделение закончено, нужно пронумеровать части рисунка. Затем по ним вырезать элементы из ткани. По краям нужно оставить припуск по 3 мм.
3. Затем подготовить полотно для будущей картины. Для этой цели нужно взять лист потолочной плитки. Толщина должна быть полсантиметра. Лист приклеить на плотный картон.
4. Вторую копию рисунка, который был распечатан заранее, приклеить к пенопласту. Вырезать в нем канавку, глубина которой не должна превышать 2 мм, по контуру эскиза.
5. Нанести по прорезанным канавкам клей клеевым карандашом. Выполняя это японское рукоделие в первый раз, рекомендуется намазать клеевым карандашом всю поверхность целиком.
6. Далее следует сам процесс создания аппликации: краешки всех сделанных подготовленных из ткани частей необходимо протолкнуть в канавки, чтобы они края погрузились в канавки и там плотно зафиксировались.

100 потрясающих идей: картины для интерьера своими руками

Пробуйте новое. Решили украсить интерьер, сделанными своими руками. Сегодня речь пойдет о том, как сделать картины для интерьера своими собственными руками. Просто не нужно быть к себе слишком требовательным.

Таким образом заполняем весь рисунок. Тем, что вы получаете быстрый результат. Копите впечатления. Но, если я теряю контакт с картиной, получается грязь и беспорядок. Сушим кисти в горизонтальном или вертикальном положении. Так, например, предлагаем попробовать себя в создании картины из крупы.

И когда то все это сложиться в образ.

Вернее такие выставки наиболее посещаемые и популярные. Право на изюминку в интерьере имеет каждый, а тот факт, что сделать ее можно самостоятельно, позволяет существенно сэкономить – даже странно, что эта методика до сих пор не стала повсеместно популярной. Быстрее всего уходят белила, а вот черная краска используется в очень малых количествах.

15 оригинальных картин из подручных материалов

Почему желтого. Так же, не лишнем будет альбом для набросков и зарисовок карандашом. Данное умение дано только лишь избранным. Ищите источники вдохновения повсюду.

Подберите для себя наиболее интересный вариант, который вы сможете легко осилить. Своими руками можно вышить полотно бисером или попробовать свои силы в выкладке мозаичных картин. Вот и решила рассказать вам об этом, поделится своим опытом.

Искать идеи, рассматривать варианты. Вдохновение можно черпать на природе, если поблизости от дома есть живописные места. В городской квартире хорошо использовать под мастерскую утепленный балкон. Но где искать идеи. Как правило, это болшьшие картины, настоящие полотна, которые можно повесить на стену или преподнести в подарок.

Мысленно разбиваем хост на несколько частей и начинаем делать цветовую растяжку от темного к светлому. Выберите для себя наиболее предпочтительный и удобный для исполнения вариант. Так что к этому этапу нужно тоже относиться очень внимательно. Это лучший способ побыть наедине со своими мыслями. Не ленитесь, создайте самостоятельно украшения для собственной квартиры. Первые могут оформить свой шедевр в изящную винтажную раму, вторые — по старинке натянуть ткань на деревянный подрамник.

Не старайтесь получить идеальные переходы. Фотографии или компьютерные иллюстрации распечатываются многократно. В такой работе сложностей не возникает и даже малыши дошкольного возраста ее осилят. Ответ прост: картон или тонкий лист ДСП, клей, карандаш и крупа. Для большой комнаты подойдет картина и из восьми составляющих.

По своей текстуре масло очень напоминает гуашь – у него такая же густая консистенция. Эксклюзивную вещь вы сможете создать изучив, как писать картины маслом для начинающих. Отлично подойдут астры. От раскрасок отличается масштабом работ. Нередко мастер изображал на своих картинах героев комиксов и признается, что «узнал от Дональда Дака больше, чем во всех школах, в которых учился».

И все. Оформленным, любое полотно выглядит элегантным и законченным. Вам будет сложно. Славу ему принесли в некоторой степени спорные сюжеты, сюрреалистические композиции.

Легче всего сделать натюрморт, то есть композицию из предметов быта, вазы с цветами. Чаще всего приходится обращаться в специализированные магазины, чтобы их приобрести. Чем еще хороши картины раскраски по номерам.

Абстрактные картины в интерьере (как создать шедевр, не умея рисовать)

Перья – хоть и красивый материал, но под рукой они есть не всегда. Возможно, это так раз то, что вам нужно. Ли Прайс (Lee Price) – художница из Нью-Йорка, окончила университет по специальности живопись, занимается фигуративной живописью.

А ведь многие красивые и современные вещи можно сделать своими руками. Причем выглядят они невероятно здорово. Паспарту делает картину наряднее и визуально ее увеличивает. Это еще одна новая методика создания красивейших картин. Они испортятся.

Хотите испробовать для себя совершенно новую методику создания картин. Я просто помогаю ей выйти наружу. Кисти промокаем салфеткой или просто отжимаем. И, оказывается, много людей хотели бы попробовать писать-рисовать масляными красками, но не знают с чего начать.

Свет направляем так, чтобы вам было удобно работать, не было бликов. Тогда предлагаем вам сделать картину «букет сирени» в технике изонить. Я, стараюсь, не наносит лак рано. Это я к тому, что законченная Академия не дает права учить других. Для начала создайте в вашем воображении некую геометрическую композицию, например узор «елочка», перенятый из паркетной доски.

Многие не знают, с чего и начать. При желании его можно поместить в рамочку и повесить на кухне для украшения интерьера. Вы поступайте так, как устраивает вас.

Тканевые картины своими руками для начинающих

Схемы японской техники «осиэ»

Японская техника «осиэ» — это способ создания картины из ткани с использованием различных японских узоров. Для начала работы нужно подготовить основу из ткани, выбрать нужный узор и нарисовать его на основе. Затем нужно начинать нанизывать на иглу кусочки ткани и прокалывать их через основу, следуя заданной схеме.

Для работы в технике «осиэ» необходимы следующие материалы и инструменты:

• ткань для основы;
• кусочки ткани различных цветов и текстур;
• игла;
• нитки;
• карандаш и бумага для рисования схемы узора.

Процесс работы в технике «осиэ» довольно трудоемкий и требует терпения и внимательности. Но в результате вы получите уникальную и оригинальную тканевую картину, которая украсит любой интерьер.

Кроме того, в этой технике можно использовать не только кусочки ткани, но и различные украшения, такие как бисер, пуговицы, кружева и т.д. Это позволяет создавать картины с разной степенью детализации и сложности.

Если вы только начинаете заниматься рукоделием, то японская техника «осиэ» — это отличный способ начать свой путь в мире тканевых картин. С ее помощью вы сможете создать прекрасные работы и приобрести необходимые навыки для работы в других техниках.

Мастер-класс по работе в технике кинусайга

Кинусайга — это японская техника создания картины из ткани, в которой используется складывание кусочков ткани и их зафиксирование швом. Результатом работы является объемный и рельефный узор, который создается за счет сложных складок ткани.

Для работы в технике кинусайга понадобятся следующие материалы и инструменты:

• ткань различных цветов и текстур;
• нитки и игла;
• карандаш и бумага для рисования схемы узора;
• ножницы и швейная машинка.

Процесс работы в технике кинусайга состоит из следующих этапов:

1. Рисование схемы узора на бумаге.
2. Выбор тканей для каждой части узора и их подготовка (срезание на нужный размер и форму).
3. Сложение кусочков ткани в соответствии со схемой и их фиксация швом.
4. Сборка всех частей узора в единую картину.

В процессе работы в технике кинусайга необходимо проявлять терпение и внимательность, так как каждая складка ткани должна быть точно и аккуратно зафиксирована. Однако результатом вашего труда станет оригинальная и красивая тканевая картина.

Мастер-класс по работе в технике кинусайга позволит вам на практике освоить эту технику и получить необходимые навыки для работы в ней. Вы научитесь выбирать ткани, создавать схемы узоров и складывать кусочки ткани таким образом, чтобы получить желаемый эффект.

В итоге, работа в технике кинусайга — это увлекательный процесс, который подходит как для начинающих, так и для опытных рукодельниц. Это отличный способ создавать красивые и оригинальные тканевые картины.

Красивые картины в стиле прованс

В стиле прованс — это теплое и уютное сочетание нежных оттенков, благородства и простоты. Картины в этом стиле могут стать ярким украшением интерьера и стильным подарком. В этом разделе автор расскажет о том, как создать картины в стиле прованс своими руками, что нужно для этого и какие материалы использовать.

Основные черты стиля в тканевых картинах

Картины в стиле прованс имеют ярко выраженные черты: это нежные цвета и мотивы, природные мотивы, отсутствие лишних деталей, простота и благородство. Картины в стиле прованс должны быть светлыми, с использованием мягких пастельных оттенков и нежных цветовых сочетаний.

Выбор материалов

Для создания картины в стиле прованс лучше всего использовать ткани, которые привносят натуральность и нежность в работу. Это могут быть льняные, хлопковые, шелковые, атласные или муслиновые ткани

Важно, чтобы ткань была качественной, мягкой и приятной на ощупь

Идеи для творчества

Создание тканевых картин в стиле прованс — это удивительно увлекательный и красивый процесс. Можно использовать различные техники, например, пэчворк, аппликацию, вышивку, квилтинг или стринг-арт

Но основное внимание должно быть уделено цветовым сочетаниям и мотивам, которые будут использоваться в работе

Например, можно создать картину с изображением лаванды, подсолнухов, фруктов и ягод, которые характерны для прованса. Также можно использовать различные виды кружева и тесьмы для украшения работы.

Создание картины: мастер-класс

Положите материал изнаночной стороной на твёрдую поверхность, а сверху положите подрамник. Подверните края у ткани и прицепите их с помощью скобозабивного пистолета. При работе хорошо натягивайте ткань, чтобы не получились складки и вздутия. Далее остаётся лишь отрезать остатки ткани и прикрепить с внешней стороны рамку. Ваша картина готова!

На них можно приклеить ленты из ткани или бумаги, подходящие по цвету, ко всей картине. Не забудьте сделать крепление, чтобы можно было повесить ваш шедевр на стену. Плюс пенопласта как основы заключается ещё и в том, что картины можно выполнять в форме любых интересных фигур. Помимо всего, также можно использовать аппликации в работе.

Панно из лоскутков ткани своими руками, мастер-класс

• Красивая рамка с размерами 12х17 см.
• Голубая ткань из ситца.
• Кожа различных цветов, для одежды красная, для лица — розовая.

Помимо этого, нам потребуются ткани белого, зелёного и золотого цвета, а также картон с размером, как у рамки.

Вот и вся работа, не так уж и сложно создать свою картину. И помните, правильно сделанная праздничная аппликация станет прекрасным подарком, который никого не оставит равнодушным. Многие аппликации продают за большие деньги!

Заключение

Наши руки могут творить чудеса, если мы будем развивать свои навыки. Перед работой над лоскутными картинами и аппликациями стоить изучить схемы и посмотреть мастер-класс.

Ещё существуют картины из джинсовой ткани, они выглядят, как самое настоящее искусство. Джинсовые картины делают довольно редко, ведь над ними нужно тщательнее работать. Если вы думаете, с чего вам начать, то возьмитесь за аппликацию или простую картину из пенопласта.

https://youtube.com/watch?v=gx1E5O4Sgnw

Как сделать аппликацию из ткани. Мастер класс!!!

«Ленивая» аппликация

Картины из лоскутов ткани

Квилт – лоскутное шитье

Еще один вид рукоделия, который применяется для создания оригинальных картин, наполняющих интерьер теплом и домашним уютом. Суть процедуры состоит в сшивании трех и более слоев ткани (с использованием швейной машинки или вручную), в результате чего поверхность образует трехмерный рельефный узор. Картина производит впечатление 3D-эффекта.

«Квилтинг» – заимствованное иностранное слово, это рукоделие по-простому называется лоскутное шитье. Данная техника появилась очень давно, ее можно было наблюдать в интерьерах деревенских домов прошлого столетия. Наши бабушки, собирая всевозможные лоскутки ткани, шили разноцветные одеяла, покрывала, подушечки.

Оригинальная картина из лоскутов ткани украсит любой интерьер

Подобные изделия можно встретить и сегодня. Они являются характерными для интерьеров в стиле кантри и прованс, отождествляемых с деревенским бытом. Все эти вещицы в настоящее время больше играют роль декораций, нежели являются предметами необходимости.

Несколько позднее, используя лоскутное шитье, умелицы стали производить на свет картины, и некоторые из них выполнены настолько искусно, что поражают воображение. Квилт может являть собой некую абстракцию или передавать конкретный сюжет.

Сказочное панно из лоскутов в ярких красках

Чем отличаются друг от друга слои в квилтинге?

1. Первый слой – это подкладка, для которой, как правило, используют хлопчатобумажные обрезки ткани.Для создания второго слоя берут ватин или синтепон. Именно этот слой необходим для придания объема.Третий слой (верхний) является декоративным. Его комбинируют с аппликацией, коллажем, вышивкой.

Слои обязательно простегиваются между собой швом.

Домашняя картина с новогодним настроением из лоскутов

С чего начать

Несомненно, начинать что-то новое, совершенно непривычное всегда немного боязно. Несколько полезных советов помогут новичкам лоскутного шитья преодолеть этот порог, втянуться в работу и получать от нее истинное удовольствие.

1. Выберите подходящую, легкую в работе, ткань. Начинающим не стоит учиться на тканях дорогих, сложных по фактуре и плетению. Самые красивые вещи получаются из ситца или любой другой хлопчатобумажной ткани. И работать при этом будет комфортно, поскольку такие лоскутки практически не сыпятся и не растягиваются по разным направлениям, швы получаются ровные, места соединений точные. Пэчворк из джинсовой ткани выглядит здорово и стильно, но следует учесть, что джинса – материал плотный, далеко не всякая машинка возьмет соединение из нескольких таких лоскутков.
2. На цветовую гамму лоскутков на первых порах можно не обращать внимания, в дальнейшем вы научитесь подбирать гармоничные сочетания для разных схем.
3. Перед работой подготовьте выбранную ткань: выстирайте ее и отутюжьте. Таким образом вы предупредите усадку и деформацию готового изделия впоследствии.
4. Под рукой должны быть необходимые инструменты: ножницы, нитки, иголки, портновские булавки, швейная машинка, портновский мелок или обмылок для раскроя, схемы пэчворк изделий, синтетическая прокладка, портновская линейка или сантиметровая лента. Со временем, если лоскутное шитье вас действительно захватит, можно приобрести специальный раскройный нож: вращающееся лезвие позволяет одновременно раскроить несколько слоев ткани.

От выбора ткани зависит очень многое, поэтому будьте внимательнее на этом этапе: пусть потраченное на работу время не будет зря. Смотрите следующее видео, в котором разъясняются основные принципы выбора тканей для лоскутного шитья:

Не берите в работу сразу сложные схемы и крупные изделия, поищите разработки с подробной инструкцией, например, для пэчворк подушки. Мастер-класс по созданию геометрических или квадратных аппликаций разъяснит вам основы пэчворка, после освоения которых можно будет переходить к следующему, более сложному, уровню. Работа с элементами неправильной формы (с закруглениями, острыми углами, фантазийными соединениями) требует определенных навыков.

Панно из лоскутков